Inspiriert von der bornholmschen Natur

„Krat“- Lone Schiøtz

Textil – Keramik – Papierkunst – Holz – Grafik – Fotografie – Aquarell

ÜBER DIE AUSSTELLUNG
Zum fünften Mal präsentiert das Gudhjem Museum die Künstlergruppe EARTHBOUND, und in diesem Jahr nehmen teil:
▪ Eva Brandt und Lone Schiøtz, die beide an den ersten vier Ausstellungen beteiligt waren.
▪ Hans Henning Pedersen und Ben Woodhams, die 2024 ausgesetzt haben, sind beide wieder dabei.
▪ Julie Thesander, die 2024 erstmals teilnahm.
▪ Iben Birch und Laura Høgh nehmen in diesem Jahr beide zum ersten Mal teil.

Allen Künstlerinnen und Künstlern ist gemeinsam, dass sie ihre Motivation und Inspiration aus der Natur Bornholms schöpfen – unterschiedlich im Ausdruck, aber vereint in der Vertiefung in die Natur. Alle haben ihren Lebensmittelpunkt auf Bornholm und eine gemeinsame Motivation und Inspiration in den natürlichen Umgebungen der Insel.

Die Vernissage mit freiem Eintritt findet am Samstag, den 9.5., von 14–16 Uhr statt.

Die Ausstellung ist von Donnerstag bis Sonntag jeweils von 11–16 Uhr bis einschließlich 5.7.2026 zu sehen.

ÜBER DIE KÜNSTLERINNEN UND KÜNSTLER

Iben Birch Bech
Textil
Iben Birch Bechs Arbeiten verschieben unsere gewohnte Wahrnehmung von Textil und eröffnen neue ästhetische Wege, das Material zu erleben und sinnlich zu erfassen. Sie malt gewissermaßen mit Textilien und hat eine eigenständige künstlerische Sprache entwickelt, in der Farbpaletten und die materialimmanenten Eigenschaften die Richtung der Werke bestimmen. Im Zusammenspiel von Haptik und Konstruktion entsteht eine Spannung, die die Werke entfaltet und Neugier weckt.

Tiefblaues Meer. Foto: Anne Lass

Eva Brandt
Keramik
Die Keramikerin Eva Brandt modelliert große Steinzeuggefäße und Schalen in einer schlichten organischen Formensprache, mit einer Vorliebe für kleine Unregelmäßigkeiten und „verwitterte“, sinnliche Oberflächenstrukturen. Die Werke entstehen über viele Tage hinweg und sind von einem zugleich kraftvollen, rohen und verfeinerten Ausdruck geprägt. Eva strebt danach, in ihren Gefäßen eine Ausstrahlung von „Präsenz“ und innerem Leben zu erreichen. Die Natur ist ihre wichtigste Inspirationsquelle: geologische Prozesse und Transformationen, das Meer, die Pflanzenwelt, Mikrouniversen, der Sternenhimmel.

Hraun. Foto: Anders Beier

Laura Høgh Finne
Papierkunst
Laura Høgh Finne schafft Werke aus Papier, inspiriert von roher und wilder Natur im Gleichgewicht mit dem Femininen und Ästhetischen.

Sie beschäftigt sich besonders mit dem Schattenspiel und den Bewegungen in ihren Werken. Mit ihrem spielerischen und intuitiven Zugang zum Prozess – von der Tönung des Papiers bis zum fertigen Ergebnis – verleiht sie ihren Arbeiten einen nahezu märchenhaften und lebendigen Ausdruck.

Hans Henning Pedersen
Holz
Hans Henning Pedersen fertigt große Holzschalen aus Buche und Esche, die er auf der Insel findet. Er arbeitet mit und erforscht die lebendige und unvorhersehbare Natur des Materials. Nachdem er eine Schale aus diesem alten und „unperfekten“ Holz gedrechselt hat, führen Schwankungen in Luftfeuchtigkeit und Trocknungszeit zu wunderbar leicht verzogenen Formen.

Lone Schiøtz Nielsen
Grafik
Die wandelbaren Schwarmmuster der Stare, die Bruchflächen und Spalten der von Flechten bedeckten Klippen, Meer und Himmel, verschlungene Büsche im Schnee – all dies sind Motive, die Lone in ihren Bildern poetisch weiterentwickelt. Fast ihr ganzes 77-jähriges Leben lang fühlte sie sich am wohlsten allein mit den Klippen, den Bäumen, dem Meer und dem Himmel – all dem, was in der (fast) unberührten Natur Bornholms vorhanden war und glücklicherweise noch ist. In der Grafikwerkstatt TRYK2 setzt Lone ihre Motive in Druckgrafik um – gern mit einfachen Techniken wie Linolschnitt, Kartondruck oder verschiedenen Formen der (hausgemachten) Monotypie.

Julie Thesander
Fotografie
Julie Thesander ist eine bildende Künstlerin, die ursprüngliche fotografische Techniken erforscht – insbesondere die Lochkamera-Fotografie. Mit langen Belichtungszeiten erreicht Julie eine neue Erfahrung von Bewegung und Zeit. Sie begreift die Fotografie als Zugang zu anderen Welten und Dimensionen des Lebens. Die vielen unkontrollierbaren Elemente dieses fotografischen Prozesses integriert sie in ihre Untersuchung der Motive.

Ben Woodhams
Aquarell
Ben Woodhams ist ein englischer bildender Künstler, der seit 2008 auf Bornholm lebt. Er arbeitet hauptsächlich mit Aquarell und hat sich darauf spezialisiert, Veränderungen im bornholmschen Landschaftsraum durch Zeit und Raum hinweg zu malen. Ben arbeitet stets nach dem Prinzip der direkten Beobachtung und malt und zeichnet fast ausschließlich im Freien – bei jedem Wetter.